Portfolio Imprimé

Aujourd’hui, il fait beau. Je vous parle de quelque chose de particulièrement important pour moi. Les portfolios imprimés!

Comme photographe, j’ai grandi avec de très grands photographes montréalais qui m’ont appris énormément dans leurs champs d’activités respectifs. 2 de ces photographes m’ont particulièrement marqué. Martin Tremblay et Richard Bernardin.

Deux personnes pour qui l’imprimé garde une place de choix dans leurs coeurs. Deux maîtres du portfolio sur papier. Au fil des mois où j’ai assisté Martin, j’ai mis la main sur plusieurs de ces pièces. Des portfolios au design irréprochable  donc un de près de 120 pages. Quant à lui Richard vient tout juste de sortir sa dernière pièce en collaboration avec l’agence de Design Baillat Cardel et fils. Rien de moins.

 

Depuis que j’ai commencé la photo, plusieurs changements sont survenus dans la présentation des portfolios aux différents directeurs artistiques.

L’apparition du IPAD a été un atout majeur pour plusieurs photographes. Pouvoir adapter son book en fonction du client comme bon nous semble pour un total de 0$, c’est assez gagnant pour un portefeuille de travailleur autonome. Pouvoir zoomer dans les photos, même transféré en direct les PDF à ton futur client est un atout indéniable.

Par contre, pour avoir fait le test plusieurs fois, l’effet n’est pas le même. Principalement parce que tu repars du bureau sans rien laisser dans les mains du client et je crois que c’est une erreur majeure.

 

Qui plus est, je crois que de produire un portfolio imprimé est un signe d’engagement. Que c’est un statement sur le type de travail que tu veux obtenir et ce que tu es prêt à mettre comme implication pour y arriver. Je crois aussi que la personne à qui tu présentes ton portfolio doit comprendre que tu aimes le travail bien fait, bien fignolée, peu importe à quel point ça peut être compliqué.

C’est d’ailleurs pour cette raison que j’ai choisi de travailler avec le designer Simon Roy de chez Orange Tango pour construire mon nouveau book. Parce qu’il aime les choses bien faites comme moi, mais qu’en plus il est bon!

Parce qu’on ne se le cachera pas, produire un portfolio est une tâche vraiment ardue. Du choix du type de photos, à la sélection des photos elles-mêmes, au nombre de pages, de l’effet désiré, du choix des papiers et bien évidement le design, on peut facilement se déchiré le coeur une bonne cinquantaine de fois. Le coeur et le portefeuille.

Parce qu’une fois qu’on appuie sur “send”, il n’y a plus de retour en arrière pour les prochains mois, voir années pour certains.

 

Personnellement, j’aime l’imprimé. Je pense qu’aimer est, en fait, un euphémisme. J’ai besoin de toucher mon travail pour sentir qu’il est concret. Pour sentir que je fais quelque chose qui existe et qui n’est pas seulement numérique. Je suis un haptique voilà!

 

Mon 2e portfolio imprimé intitulé 2012 (original hein!?) devrait voir le jour la semaine prochaine.

Plaster pour le VOIR

En Kiosque aujourd’hui même, ma couverture du VOIR Montréal avec Plaster!

Le concept est simple, Plaster ont lancé leur dernier CD en 2005. C’était grand temps qu’ils sortent du bois et qu’ils nous ramènent Let it all out!

Toujours aussi cool de shooter avec les gars et sérieusement, procurer vous leur CD dès qu’il sera sorti! C’est une bombe!

Photos : Raphaël Ouellet

Assistant photographe : Julien Grimard

Styliste : Izabel Soucy @ GLOSS

Maquilleuse et poseuse de fausse barbe : Dominique Hasbani @ GLOSS

Shooté dans les studios de L’éloi production! Un merci tout spécial à Mélika Rigaud.

Deux prix Applied Arts!

La nouvelle est sortie un peu partout, plusieurs Québécois ont gagné des prix Applied Arts cette année et je suis très fier d’en faire partie !

 

Urbania – Obèse Morbide

 

Portrait Denys Arcand

 

Cossette a 40 ans!

Sortez les ballounes, l’agence Cossette à 40 ans.

Un beau dossier du Magazine Infopresse sur une des agences pionnières de la pub au Québec.

Photos : Raphaël Ouellet

Assistant-Photographe : Charles-Antoine Auger

Maquilleuse : Sophie Haig @ Folio

Xavier Dolan pour Nightlife Magazine

Le début d’un temps nouveau.

Aujourd’hui je suis triste.

En fait hier, j’étais vraiment très triste. C’était le lancement du dernier Nightlife Magazine. Mais quand je dis dernier, je ne veux pas dire “le plus récent”. Je veux dire dernier comme dans y’en aura pu de papier. En effet, Nightlife et son entité maîtresse Newad ont décidé de stopper la production du magazine pour pouvoir mieux se concentrer sur le site web. La nouvelle est reçue différemment pour tous et chacun, c’est sûr. Moins de papier, c’est plus vert et plus écolo. Mais bon, personnellement je suis un amoureux du papier. De son odeur de son toucher, de l’effet que ça te fait quand tu vois une de tes photos publiée…. Quand tu vois quelqu’un se promener dans la rue avec quelque chose que tu as fait, c’est gratifiant.

Les magazines, c’est un peu comme le sexe. C’est toujours meilleur quand tu peux lui toucher que quand c’est sur internet. Du moins, c’est mon point de vue!

Par contre, Nightlife Magazine, ce n’était pas un magazine comme les autres.

Marie-Claude Bourdeau, ç’a été la première directrice artistique à me faire confiance. Je ne sais pas vraiment pourquoi d’ailleurs. J’avais déjà fait de la presse, mais peu de portrait, peu de culturel et je n’étais pas génial on va se le dire. Nightlife a été probablement le magazine dans lequel j’ai été le plus publié, pratiquement tous les mois depuis ma première collaboration avec eux.

Ce qui fait qu’avec eux, je me suis bâti une identité en tant que photographe. Marie-Claude me faisait de plus en plus confiance, à mesure ou je m’améliorais et que mon style se précisait. On a fait les 400 coups ensemble. On a publié des photos qu’on n’aurait jamais publié ailleurs. Non seulement Mme Bourdeau était assez open pour faire rouler des photos plus osées que ce que j’aurais pu faire dans d’autres magazines, mais les artistes et personnalités que je photographiais étaient définitivement plus à l’aise à faire des choses hors du commun quand on leur disait que c’était pour Nightlife.

Nightlife Magazine a été un des meilleurs tremplins que j’aurais pu avoir puisque c’était un laboratoire créatif magnifique.

C’est sans doute le client qui a créé ma carrière et qui m’a aidé à définir mon style. À moi, mais à plein d’autres artistes aussi… entre autres John Londono, Maxyme G. Delisle, Patrice Lamoureux, Jimmi Francoeur, Alexandre Chabot et tellement d’autres. Je ne veux pas parler pour eux, je ne sais pas si l’apport du mag a été aussi important dans leurs vies que dans la mienne, mais ils y ont travaillé et y ont excellé.

Nightlife Magazine est mort hier, mais NIGHTLIFE.CA existe toujours et continuera d’exister. Tant mieux pour nous, mais aussi pour la scène culturelle au grand complet qu’ils desservent depuis plus de 10 ans.

Je ne saurais à quel point remercier Marie-Claude Bourdeau. Merci de m’avoir fait confiance, au début, mais aussi à chaque fois où je t’apportais du monde tout nu ou assis sur des bols de toilettes. Merci à toute l’équipe qui a permis à ce magazine-là d’exister, un merci spécial à Thomas Leblanc et à Michael Oliver…

Ma première photo qui a été publiée dans les pages du Nightlife, en 2009, si je me souviens bien :

Dans le temps j’éclairais de côté! C’est full cute!

Désolé j’ai pas trouvé plus gros!

Voici ma dernière photo :

Xavier Dolan pour le ELLE Canada

Voici ma dernière parution dans le ELLE Canada.

 

 

Toujours un plaisir de travailler avec Xavier et Maïna Militza au Maquillage!

 

 

Patrick Watson – VOIR

Voici la couverture que j’ai fait du groupe Patrick Watson pour le journal VOIR.

 

 

Toujours un immense plaisir de travailler avec Voir pour la liberté de penser et d’exécution que l’on peut avoir, mais surtout la passion qu’ils ont pour faire quelque chose de nouveau et beau!

 

Quand j’ai envoyé la photo au magazine, je me demandais s’ils voudraient vraiment voir un miroir tenu par un trépied avec 2 grosses pinces …

Je crois qu’ils l’ont choisi principalement parce que cette photo-là apportait quelque chose de plus que les autres choix que j’avais envoyé, qui était, disons plus classique.

 

Le Devoir – Daniel Brière

Voici un portrait que j’ai réalisé de l’artiste Daniel Brière pour la couverture du cahier culturel du journal Le Devoir de samedi dernier.

 

 

L’article portait sur la dernière création du metteur en scène (et papa dans les Parents) Léo. Un mixte entre théâtre expérimental et cirque. Vraiment intéressant.

Pour être honnête j’avais l’impression que Daniel tournait beaucoup dans le pop-culture des émissions de T.V à Radio-Canada alors que j’ai découvert un metteur en scène de théâtre expérimental engagé à faire des pièces toujours un peu plus bizarre et très très loin du consensus général.

Bref, une très belle rencontre!

Plenty Humanwear

J’aime beaucoup Plenty Humanwear.

Quand les gars m’ont approché pour qu’on collabore ensemble à faire des éditions de T-Shirt sur le thème général du cinéma, j’ai été tout de suite séduit par l’idée.

On s’est assis ensemble et on a décidé des choix de films et de l’image à photographier pour réussir à comprendre l’essence du film en seulement une photo. . Des films qui nous ont principalement marqués et qui me motivaient. Le type de film qui a changé ta vie à un moment donné…

On s’est arrêté sur American Psycho, American History X et Black Swan. Un cocktail de film qui me représente pas mal et voici pourquoi :

Black Swan : Bien que je ne sois pas le type de personne à être assis dans une salle de danse à chaque vendredi soir, ça reste une des disciplines que j’ai le plus de plaisir à photographier. J’adore la direction de Darren Aronofsky et j’ai adoré Black Swan du début à la fin. J’aime aussi beaucoup beaucoup Nathalie Portman, mais ça c’est qu’une question de goût et les goûts, ça ne se discute pas….

American Psycho : Bon je vais vous épargnez le discours du genre “Ah Bret Easton Ellis, bla bla bla, tout une génération, bla bla bla, Yupster, bla bla bla” et plutôt me diriger vers le fait que j’ai adoré la vision tordue de Bateman. J’ai toujours aimé les personnes tranchées, sèches, directes et un peu folles. Touts proportion gardée(j’essaie de ne jamais être à moins de cinq mètres d’objets coupants lorsqu’on me présente des cartes d’affaires) je me reconnais un tout petit peu dans cette douce folie!

American History X : Un des films qui a bouleversé mon adolescence et qui m’a fait m’intéresser au cinéma. J’ai toujours été attiré par ce côté contre-culture, musique extrême, mouvement violent et j’ai toujours trouvé extrêmement intéressant de m’informer sur la montée néo-nazi en Amérique. J’ai particulièrement, et ce depuis aussi longtemps que je me souvienne, détesté ce mouvement-là ce qui me force à m’informer sur “les raisons du pourquoi” comme on dit! Sans parler du jeu d’Edward Norton …

Bref, on aime Plenty!